Скетчинг

Кто любит рисовать? Сюда! )))

   Пока что я набрасываю различные идеи, "грани" алмаза под названием "искусство".

Искусство многогранное понятие, которое включает в себя не только сам созидательный процесс, но также процесс поиска вдохновения, обретения его, наслаждение результата труда или душевными метаниям, когда кажется, что ничего не выходит.

   Одним из источников вдохновения и творческого поиска, а также постановки и оттачивания художественных навыков является скетчинг. Или зарисовки. В моем случае, вдохновившись замечательными работами современных художников в интернете, мы с подругой-художницей отправились по нашему замечательному городу Ростову-на-Дону выполнять городские зарисовки.

   Погодка была, конечно довольно жаркая, не смотря на пасмурную погоду.

Мы походили по страрым дворикам, делая различные зарисовки. Я выяснила, что возможно это слегка не мой формат. Пыталась изобразить различные здания в карандаше:

   Я уже рисовала городские пейзажи, но это было дома, на планшете, сидя в удобном кресле)) Возможно позже удастся сфотографировать свои старые работы. Но быстрый скетчинг "навесу" городских построек у меня как-то не вышел.

   Отчаявшись, я решила просто сопровождать подругу и вдохновлять ее беседами. Но кода мы зашли за здание отреставрированного особняка на Пушкинской, я нашла кое-что меня интересовавшее. Растения! Деревья! В нашем историческом центре их довольно много. Они имеют характер и отличительные черты. И тут мои увлечения объединились, и я решила набросать небольшой участок сада особняка вместе с фигурным фонарем.

   Вот тут я действительно почувствовала вдохновение!

   Но начала собираться гроза и нам пришлось быстренько ретироваться по домам.

   Но я рада, что этот опыт помог мне лучше познать себя и свои способности.

Дизайн интерьера. 3Д визуализация

Привет начинающим и опытным дизайнерам!

   Покажу свои успехи в 3Д моделировании дизайна интерьера. Я ранее писала уже об этом проекте дизайна массажного кабинета в йога-студии вот здесь: http://designermak.blogspot.ru/2016/05/blog-post_22.html

  Раньше я, можно сказать, не занималась 3Д моделированием, для меня это было сложно и непонятно)) Только один раз я пробовала создать проект озеленения участка в программе 3Д Макс. Ой, как мне это не понравилось..как неудобно и неприятно в ней было работать... А результат... даже показывать не буду)))

   Хотя, если вы планируете быть дизайнером, а именно дизайнером пространственных, архитектурных объектов, 3Д моделирование очень пригодится.

   В поиске способов того, как же все-таки сделать на компьютере пространственную модель, я натыкалась на различные программы. Но все-таки остановилась на программе Скетчап (SketchUp). Все необходимое о ней вы можете узнать в любом поисковике, она очень популярна. И видимо, из-за своей простоты и удобства в работе.

   Для освоения навыков работы в программе я пошла уже по проверенному пути и визуализировала интерьер массажного кабинета. В этом мне пригодились мои чертежи, эскизы и фото, сделанные ранее.

   Работать в программе очень приятно и легко, по сравнению с 3Д Максом. По мне, так она напомнила Автокад. Что странно, по логике 3Д Макс от производителей Автокада должен быть больше на него похож...но вот такая странность получилась по моим наблюдениям)))

   Строить мне понравилось, раскрашивать тоже. Конечно, когда крутишь модельку в программе все классно, но вот заказчику же программу не установишь и не отошлешь по почте. Поэтому остаются только 2Д снимки, рендеры, которые можно кому-то показать.... С этим в программе сложно, она имеет более "эскизный" характер, не зря же слово Скетч в ее названии присутствует. По информации в интернете выяснила, что есть отдельные программы для создания рендеров. Установила одну пробную. Ну не знаю, у меня довольно мощный компьютер и небольшой проект, но при прорисовке комнаты (даже без наложения структур) программа висела и висела...результата я от нее добилась... Может что-то сделала не так. Стоит изучить этот вопрос. Возможно вы, дорогие читатели, сможете поделиться опытом? Какие программы для рендеров используете и как это делать лучше?

   Вот снимки моего 3Д проекта комнаты, которые мне удалось сделать в самом Скетчапе:

   На мой взгляд, неплохо, большой шаг вперед уже от моих чертежей и эскизов. Но совершенствоваться хочется))

   Жду ваших комментариев! Пишите в блоге, вконтакте, в инстаграм, везде с вами подискутирую!!!

Рисование в жизни дизайнера

Привет всем творческим людям!

   Сегодня поговорим об "умении рисовать от руки". О котором часто упоминают работодатели в вакансиях для дизайнеров. Интересно, что именно они под этим подразумевают? И для каких целей это нужно на работе? И нужно ли так сильно это умение современному дизайнеру?

   Начнем с того, что основным инструментом современного дизайнера является компьютер. ПК, ноутбук, планшет... На сегодняшний день место работы дизайнера составляет совокупность разных технических компьютерных средств: хороший монитор, удобная мышь, мощный компьютер, графических планшет, цветной принтер. И лишь у некоторых дизайнеров с перечисленными хай-тек приспособлениями соперничает блокнот, альбом, карандаш, линеры, краски... 

   Как принято писать в докладах для института, технический прогресс оказал серьезное влияние на такую-то область. И не поспоришь. Сегодня вся работа дизайнера выполняется в электронном виде. 3Д модели, графические макеты, анимация, веб-дизайн. Компьютер и искусство уже не отделимы. 

   Ну и зачем тогда дизайнеру умение рисовать от руки? 

   На мой взгляд, без сомнения, рисование развивает разные навыки: глазомер, пространственное воображение, ощущение перспективы, пропорций, навыки колористики. Умение рисовать также полезно и в совокупности с работой на компьютере. Дизайнеры, как и все визуалы, представляют будущий проект в голове в виде 2Д или 3Д картинки. А перевести его на компьютерный язык не получится так быстро, как на бумаге и с помощью карандаша. Поэтому удобно, приступая к работе над новым проектом, вначале сделать скетч-эскиз на бумаге в свободной форме, чтобы учесть детали и общую концепцию. А уже потом переходить к отрисовке на соответствующем компьютерном ПО.

   Еще один вариант применения навыков рисования - общение с клиентом. Если, например, вы разрабатываете логотип, то уже во время общения с клиентом можно в блокноте набросать легкие примеры логотипов, или изобразить некоторые их виды для того, чтобы легче было найти общий язык.

   Ну и конечно же, рисовать надо для души! Когда вам надоел гудящий компьютер и светящийся монитор, возьмите в руки карандаш или кисть, разверните перед собой настоящий, а не виртуальный, холст и рисуйте, получая от этого творческое удовольствие и упоение вдохновением!

   В свое время я закончила и художественную школу и дизайнерский институт. Рисовала в своей жизни много. Но как-то не пришлось научиться акварельной живописи. Но в интернете мне попалась подборка книг Валерио Либралато по обучению акварельной живописи. Не очень люблю я заочное обучение, но эти книжицы меня реально заинтересовали. Все объясняется с азов и строго по делу, много примеров, мало текста. Все только полезное и нужное. Написано так, что начать может ЛЮБОЙ человек, думаю, даже не державший до этого в руках кисть.

   До начала обучения я как-то пыталась изобразить натюрморт акварелью:

   К обучению по книге я подошла серьезно и начала с самого начала. Это уроки 1-4 книги "Школа акварели. Базовый курс":

   Училась работать с одним цветом, потом двумя, тремя, изображать объем и перспективу, форму, настроение. После этого урок 5 - рисование "по мокрому". Здесь целью было понять, как краска ведет себя на мокрой бумаге и каких эффектов можно добиться этим приемом:

   Урок 6. Также рисование "по мокрому" и особенности изображения пейзажей, неба:

   Урок 7. На нем я пока остановилась. Здесь уже смесь техник и настоящая живопись: нужно передать характерные черты предмета, соблюсти композицию:

Для рисования мне понадобились следующие инструменты: планшет чуть больше формата А3, акварельная бумага А3, кисти (белка, имитация белки, синтетика), набор акварельных красок Белые ночи 24 цвета, баночка, тряпочка, карандаш, ластик, малярный скотч.

   Ну и самые главные инструменты - ваши руки и художественное умение!

   Мой вывод - ручное рисование очень полезно для дизайнера, но не 100% обязательно)))

   Например, в моей работе над дизайном интерьера я использовала акварельные эскизы:

Вдохновляйтесь и творите!!!